
イアン・クインラン
映画館は閉鎖され、リリース日は地平線に向かってムーンウォークし続けているため、映画の風景は現時点ではかなり荒れ果てており、オンデマンドプラットフォームを介して公開される映画、または計画されているスタジオリリースがデジタルに移行するときのみです。
広告そして後者のキャンプでは、アルテミス・ファウルが見つかります。これは、12歳の犯罪者の首謀者が妖精を誘拐し、魔法の兄弟から身代金を要求するときに続く、同じ名前のEoinColferの2001年のファンタジー小説の待望の改作です。ジュディ・デンチの砂利のような声の司令官ルート(元々は男性のキャラクター-適応のために性別が切り替えられました)を含みます。
ディズニーの2020年のスレートの中でユニークなこの映画は、ディズニー+専用スロットの劇場公開を犠牲にしました。残念ながら、この配布方法は、映画がDVDに直接湿ったスクイブであるという感覚を薄めるものではありません。
高床式のパフォーマンス、急いでプロット、そしてソース素材へのいくつかの不可解な変更を特徴とするArtemis Fowlは、多くの人が望んでいた魔法の冒険からはほど遠いです。実際、ケネスブラナー監督が本の暗い部分を紙やすりで磨いて安全に再生し、より口当たりの良いアドベンチャーストーリーを作成することで、それは少しエルフであり、安全であるという悪夢です。
フェルディア・ショーはここで、妖精(ララ・マクドネル)を誘拐するという悪魔のような目的を持った冷血な神童、名高いアルテミスとして主演していますが、その時間の約50パーセントにすぎません。ほら、映画はアルテミスが冷酷な犯罪の首謀者であるかどうか(彼が本にあるように)、または彼がサーフィンを愛し、パーカーを着て、一般的にかなりいい人である賢い普通の子供であるかどうかを完全に決定することはできません。
イアン・クインラン
シーンごとにこれがシフトしているようです。学校の心理学者とのあるやり取りで(コルファーのテキストから非常に密接に取り上げられました)、彼は無情で傲慢で不満を抱いていますが、しばらくすると、行儀の良い子供のように父親(コリンファレル)とチャットします。映画の後半では、彼の行動の完全に純粋な動機があるにもかかわらず、彼はボンドの悪役のようにフェアリーコマンダールート(ジュディデンチ)とスパーリングをしています。
その結果、アルテミスや彼が何をしているのかをまったく理解できなくなります。彼は明らかに天才ですが、彼は妖精の民と技術に関する彼のすべての知識を継承しています(本では、彼は自分でやって来ます)。彼は悪役ですが、彼はまだ彼の捕虜を残酷に罵倒しながら、彼の父を解放するために誰かを誘拐するだけです。 2つの異なる映画を見ているように感じることがあります。1つはコルファーのアンチヒーローに忠実で、もう1つは彼をより一般的な(そして英雄的な)トゥイーンの主人公にしようとしています。
もちろん、ページごとの大きな変更はこれだけではありません。アルテミスと妖精の最新の予告編が公開されたとき、ファンは元の本の物語がどれだけ変更されたかに驚きました、そしてこの物語にはいくつかの奇妙な変化があります-アキュロスと呼ばれるまったく新しい妖精の工芸品とアルテミスの父の包含主な犯人であるコリン・ファレル–しかし、映画のプロモーションを考えると、私はまた、元の物語のどれだけがそれを成し遂げたかにも驚いていました。
アルテミスはまだLowerElements Police:Reconnaissance Officer(LEPRecon、geddit?)を誘拐し、彼女を妖精に身代金を払って魔法の生き物の軍隊と戦うことになりますが、これらの要素はファレルが一種の妖精である新しい裏話と一緒にぎこちなく囲い込まれています一般的な悪役に誘拐された技術専門家、 強制 アルテミスは父親を解放するために犯罪を犯しました。これらはすべて、所有者がほぼ何でもできるように見える魔法のマクガフィンに結びついています。
ショットの外にとどまると、あなたはそうであったかもしれない映画の感覚を得る。アルテミスとボディーガードバトラー(ノンソーアノジー、ここでは十分に活用されていない)の映画の予告編で取り上げられ、ホーチミン市に旅行してスプライトに会う重要な本のシーンは完全に挫折しますが、アルテミスの母親(おそらくミランダレーゾンが演じる)のような発表されたキャラクターは決して現れる。バトラーの姪のジュリエット(タマラスマート)のような他のキャラクターは、ほとんど何もせずに背景にフェードインし、別のカットでより大きな役割を果たしていることを示唆しています。
ナイト マネージャー ドラマ
実際、95分のペースで、映画は誰とでも長く過ごすことはなく、未獲得の感情的なクライマックスと奇妙なストーリービート(映画の終わりに消えたばかりの二次的な悪役を含む)に突入し、一般的にこれがかなりアクション満載のストーリーは、もう少し息をする時間があれば提供できたはずです。おそらく、オンデマンドへの移行は実行時間の短縮を意味したか、あるいはこれは常に計画でした–いずれにせよ、それはフィルムを薄く感じさせます。

時々、可能性のちらつきがあります。エメラルドの鎧を身にまとい、義足のエルフの耳を持ったジュディ・デンチが、宇宙船から降りて、朝のトップをひどく調子を整えるのは、迫り来る地下の妖精の世界で、映画が目指すキャンプの楽しさのヒントです。 of Havenは、コルファーのページ上の世界を構築する万能薬を見事に捉えています。
しかし、これらの小さな緑色のシュートでさえも対抗するために、はるかに多くの類音連想の失敗があります。子役は一生懸命努力しますが、うめき声に値する会話をします(来て、大きな意味を持ち、攻撃的なトロールで叫んだのは個人的なハイライトでした)。一方、映画の悪役は顔のない、声のない人物であり、その本当の動機は決して明らかになりません。
他の場所では、かなり大ざっぱなCGIが印象的なセットとキャラクターのデザインを示していますが、奇妙なナレーション(Josh Gadの特大の矮星マルチによって提供されるフレーミングデバイスがある場合もあります)は、CBBCライトストーリーに重力を追加しようとして失敗します。
全体として、ディズニーがオンデマンド環境でこの映画を試してみた理由を理解するのはそれほど難しいことではありません。この適応では、いくつかの素晴らしいソース資料がかなり失敗しているからです。
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